今天由我向大家分享《李商隐诗传》中《锦瑟》这首诗。

冷门诗人李商隐到底有多厉害？如果你去翻一下古代文学史的教材目录，你会发现唐代能够独自成章的诗人只有三人：李白，杜甫，李商隐。清代学者评价说：李杜之后，能别开生路，自成一家者唯李义山一人，就是李商隐。

文学大家都是不太爱写情爱的，李白写自我，王维写自然，杜甫写家国天下，白居易写生活。而李商隐的独特之处恰恰就在于他的情诗。

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相见时难别亦难

东风无力百花残

春蚕到死丝方尽

蜡炬成灰泪始干

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昨夜星辰昨夜风

画楼西畔桂堂东

身无彩凤双飞翼

心有灵犀一点通

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李商隐的《锦瑟》堪称是古代最难懂的诗之一，我们在上学的时候，有没有觉得这首诗明明读起来很美、很伤感，但读完之后却不太能懂他在说什么。长大后深入了解古文，我才知道古文界有一个不成文的默契：如果你不能自圆其说地解读《锦瑟》，那你就不好意思说自己喜欢诗词。于是，我把这首诗里的所有的典故以及李商隐的生平串联起来，试着去解读一下这个千年前留下的谜题。

第一句“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”，这里的“五十弦”出自《史记·封禅书》。里面讲了这样一个小故事：太帝派素女弹奏五十弦瑟，因为太过于悲伤，太帝听着泪流不止，所以下令破其瑟为二十五弦，减掉了一半。我们常见的弦乐器也就是四弦、五弦、七弦，但锦瑟偏偏要五十弦。

有些人生来就是比别人更加敏感多情，大家都说着“放下吧，放下吧”，但有些人就是放不下。所以这一份多出来的情，要一弦一弦追思华年。

再来说《锦瑟》这个意象，其实他以前就写过，写给妻子王晏媄的悼王诗：

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忆得前年春

未语含悲辛

归来已不见

锦瑟长于人

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当时李商隐在异地，等他赶回家，发现妻子已经病逝，只留下了昔日一起弹奏的锦瑟。所以《锦瑟》其实也是李商隐在自喻。

再看后面的句子“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”。“庄生梦蝶”出自《庄子·齐物论》，讲的是庄周梦见自己变成了蝴蝶，翩翩飞舞，但等梦醒之后，发现自己还是庄周。于是“不知周之梦为蝴蝶与，蝴蝶之梦为周与”，到底是我变成了蝴蝶，还是蝴蝶变成了我？

这是原本的典故，但是李商隐重新诠释他的内涵。“小梦迷蝴蝶”，破晓时分的梦，也就是处在梦境与现实的交界处，一切似真似假，美丽梦幻即将破灭，我却仍然痴迷不舍。你仔细想，越到破晓越是迷恋，这背后的潜台词其实是：我是知道这终究是一场梦，一场空，但我还是忍不住。是不是在说，我知道人生终究会面对生离死别，我也知道如今一切都已成空，但我还是会忍不住地思念。

“望帝杜鹃”出自《华阳国志·蜀志》，讲的是商周时期古蜀国的国王望帝年轻的时候统治有方，后来禅让隐居西山，相传他晚年深陷悲愤之中，于是去世之后化为了杜鹃鸟，哀声啼哭。李商隐借用了这个典故，但是他又突破了这个典故。“望帝”是在讲一种耿耿于怀，但他是一种“晚景”。李商隐是用“春心”这种富有朝气的词来形成一种反差，他曾在其他诗里面写道：春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。春心莫争，因为结局是相思成灰。所以他明明知道春心的结局，但仍然要“托杜鹃”，其实和前面的小梦迷蝴蝶是同样的含义。纵使知道结局注定，但我仍要至死不渝。

从第一句的天生多情追思，到第二句的痴迷不休，再到第三句“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，李商隐又翻出一层意思，“珠有泪”出自《博物志》，海外有鲛人，水居如鱼，其眼成珠。“蓝田”则是指当时长安附近的蓝田山，因盛产玉而闻名。所谓“玉生烟”指的是美玉在阳光的照耀下，会蒙上一层朦胧的青烟。一个是“沧海月明”，一个是“蓝田日暖”，一个明媚的夜晚，一个温暖的白天，都是很美好的景象。然而接的却是美珠有泪，良玉生烟。“有泪”代表着终究是意难平，“生烟”意味着终究还是缥缈无所依。所以之前的所有追思，最终化为了一种深深的无奈。

情绪一层又一层地递进，自然而然抛出了最后那一句“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”事已至此，现在深情的追忆还有用吗？答曰：只是当时已惘然。李商隐迎娶王晏媄，完全改变了他一生的命运轨迹，因为王晏媄的父亲王茂元和李商隐的恩师令狐楚是水火不容的对立派，相当于李商隐背信弃义，另投别门。

事实证明，李商隐后半生不受重用，到处奔波谋生。夫妻俩即便情感深厚，但聚少离多，妻子去世的时候他都不在身边，酿成了他一生的遗憾。所以这样的悲剧其实是自己一早就种下的。当时惘然啊，当时是一定比此时更快乐的，但这种快乐中又透露着一股有所失的怅然，连快乐都小心翼翼，怕他消散，但又知道他注定会消失。

当然了，诗有时也可以有不同的解法。这首诗除了爱情之外，也可能是时光老去，梦想不再，徒留怅然。每个人都可以有自己的理解。

来源：沈阳发布客户端“i工会”频道